英国历史最悠久的智库费边社呼吁政府对艺术部门进行改革，敦促打破“阶级天花板”。

　　该智库呼吁为英国所有儿童发放“通用图书证”和“文化通行证”，无论他们的成长经历和经济状况如何。他们的报告《我们所有人的艺术》表达了首相基尔·斯塔默爵士(Sir Keir Starmer)对艺术和学校教育民主化以及重振英国公立教育的必要性。

　　费边社(Fabian Society)呼吁，孩子们每周至少有10%的时间应该花在艺术活动上，并加入了“11 * 11”倡议，该倡议涉及11种艺术和文化体验，英国每个孩子在11岁之前都应该有机会参加。费边协会艺术与创意产业政策部门主任艾莉森·科尔强调;“通过将创造力融入学校课程……我们可以利用艺术作为变革、灵感和未来成长的强大引擎。”

　　艺术运动和华威大学在2024年的一份报告中指出，英国目前面临着公立学校参与艺术活动的“灾难性下降”，并在2010年至2022年间削减了6%的文化预算。与此同时，芬兰增加了70%的预算，法国增加了25%，德国增加了22%。

　　“艺术和科学，研究和教学都是自由的，”德国宪法规定，自其创建以来，一直忠实于其要求。Kuntskompass最近的一项研究公布了100个活跃艺术家的国家;德国排在美国之后，位居第二。几十年来，德国首都柏林一直是艺术家和艺术爱好者的首选城市之一。

　　主要原因是政府对艺术家的支持;在2019冠状病毒病大流行期间，发布了500亿欧元的一揽子援助计划，用于发展艺术和文化，为面临经济损失的个体户艺术家提供了巨大支持。这里有很多机会，包括为国际艺术家开放的驻地和项目，来自世界各地的人们来到柏林，以艺术家的身份谋生，德国的平均工资为3000欧元。

　　马德里卡洛斯三世大学无障碍和语义技术实验室的负责人Angel Garcia Crespo认为:“文化是社会的基础，电影和戏剧是文化的一部分，也是我们的一部分。”“不能有被排斥的人。”

　　2012年，克雷斯波的电影《Mileuristas》首次公映，为听障人士提供了字幕。最初，克雷斯波认为这足以让他的作品“通俗易懂”。然而，当一个聋哑人问他为什么没有手语翻译时，他意识到他的努力还不够。

　　“我的工程师心态开始发挥作用，我开始看到盲人和聋哑人的需求，他们如何才能得到一部电影，”他分享道。在大学里，他开发了WhatsCine。Enrique是盲人，也是该应用程序的研究人员，他解释说:“这是一款手机或平板电脑上的应用程序，可以与影院里的设备同步，让看不见的人在对白沉默时发送关于角色的音频描述。对于聋哑人来说，电影是用手语或字幕讲述的，他们可以在平板电脑上看到。”

　　在西班牙，不仅越来越多的努力使残疾人能够接触到艺术，而且在马德里和巴塞罗那等文化中心，参观博物馆和画廊的费用不超过3.8万欧元，学生、年轻人和老年人可以享受折扣。

　　历史作家列夫·托尔斯泰(Leo Tolstoy)说:“艺术是人与人之间团结的一种手段，使他们以同样的感情联系在一起，对于个人和人类的生活和进步是不可或缺的。”“艺术是奢侈品”的概念只能是一个让我们远离进步的神话。正如我们试图帮助那些健康状况不佳或经济状况不佳的人一样，那些无法接触艺术的人必须能够参与全球文化交流。

　　哈佛健康出版社2017年的一项名为《艺术的治愈力量》的研究证明，艺术体验刺激了多巴胺的产生，提高了血清素水平，使人们能够识别社区价值观，建立集体心理。在过去，白人殖民者禁止奴隶遵循非洲音乐传统，纳粹德国人仅仅因为Fryderyk Chopin是波兰人就禁止他的音乐，艺术已经证明了它控制和改变世界的力量;有时是好的，有时是坏的。

　　只有有了艺术，我们才能建立一个更完善、更安全的社会，开始生活，而不是生存。

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