花一大笔钱去看你最喜欢的大牌艺术家并不是什么新鲜事，但音乐会的价格肯定已经进入了一个新的平流层。
布鲁斯·斯普林斯汀(Bruce Springsteen) 2024年5月巡演的“后排”站票售价已超过120英镑，而最近比莉·艾莉什(Billie Eilish) 2025年英国巡演的站票售价为145英镑，一些粉丝对此表示失望。
在英国，如果你选择“流鼻血”的座位，你可以花50英镑(不含费用)买到碧昂斯(Beyonce)或泰勒·斯威夫特(Taylor Swift)的票，但这些票数量有限，很快就卖光了。斯威夫特的Eras巡演将于下周在英国举行，普通门票起价为110.40英镑，前排观众需支付172.25英镑。这还没完——当许多球迷排到网上购票队伍的前面时，剩下的门票已经超过了300英镑。
那么，票价上涨背后的原因是什么?Money博客调查了一些原因……
球迷愿意为盛大的场面买单
简单地说，如果人们用脚投票，票价就会下降。
Runway的预订代理兼运营总监马特?汉纳(Matt Hanner)表示，顶级酒店的价格“大幅上涨”，但上涨部分是由需求推动的。
他说:“我们看到越来越多的体育场表演、绿地、户外音乐节式的表演，这些表演现在在全国各地的城镇都很常见。”
“越来越多的人愿意花大量可支配收入去参加一场大型音乐活动。”
代表英国现场音乐行业的行业组织LIVE的首席执行官乔恩?柯林斯(Jon Collins)也持类似观点。
他说，现在比以往任何时候都有更多的大型演出和巡演，音乐爱好者对“更大的场面”有“巨大的胃口”。
昂贵的演出意味着更高的成本——包括人员配备、场地价格、交通、艺人需求、保险和其他因素。
当然，所有这些都受到通货膨胀的影响。柯林斯说，从基层到大型场馆，每个场馆的成本都在上升，票价也是一个因素。
“你需要考虑几个不同的因素——演出的壮观程度、制作成本以及所有影响票价的因素。但你也要考虑基本面因素。”
他补充说，由于电力和天然气价格上涨，场馆租用成本在过去几年里“大幅”上涨。
“人们的成本增加了……非常合理的成本，比如最低工资和生活工资的提高。在这个过程的每个阶段，我们都有这些成本的增加，这将对票价造成压力。”
艺术家们是不是太贪婪了?
很多人都对艺术家从现场巡演中真正赚了多少钱感兴趣，但音乐行业通常不愿公布细节。
我们采访的人表示，这并不像艺术家贪婪那么简单，因为正如我们之前提到的，在任何东西到达他们的银行账户之前，他们需要支付很多钱。
《卫报》在2017年就这个话题采访了匿名的内部人士。它的报告显示，总收益的50-70%留给了发起人和艺术家。这篇文章还引用了一个经常被引用的数字，即推广方获得剩余收入的15%，而演出方将获得85%。
这一切都取决于艺人的水平和推广方付出的努力——如果演出卖得很好，他们最终可能会得到更大的分成。
我们采访的人说，音乐表演和他们的团队会讨论票价，演出规模越大，他们的影响力就越大——但最终还是由推广方决定的。
据《福布斯》报道，泰勒·斯威夫特——可以说是目前世界上最受欢迎的流行歌手——每一站的个人收入都在1000万至1300万美元(800万至1050万英镑)之间。据报道，她将整个巡演收入的85%收入囊中。
但值得指出的是，她对金钱的慷慨是出了名的，她给参加巡演的数十名卡车司机发了10万美元的奖金。
其他艺术家怎么说?
一些艺术家对其他人要求的高票价持批评态度。
两年前，汤姆·格伦南在接受英国独立电视台采访时表示，他看到“很多艺术家的门票在我们所处的时代都太贵了”，他补充说，他希望人们能享受演出，而不用担心他们是否能付得起账单。
歌手兼词曲作者保罗·希顿(Paul Heaton)与杰基·希顿(Jacqui Heaton)一起将巡演票价限制在30英镑，此举也受到了称赞，以解决音乐行业的“贪婪”，并帮助人们解决生活成本问题。
近日，英国明星杨格布吕德宣布要举办自己的音乐节Bludfest，他说音乐产业成本太高，需要“整顿”。
“我认为演出太贵了，音乐节太贵了，我只是想创作一些完全由我完成的东西，”他告诉天空新闻。
与此同时，Swift的长期合作伙伴Jack Antonoff表示，票务网站(如Ticketmaster)的“动态定价”在成本方面也是一个问题。
他告诉Stereogum，他希望艺术家们能够选择退出这个系统——这基本上意味着当演出需求增加时票价会上涨——并能够以他们选择的价格出售它们。
在其网站上，Ticketmaster将其“白金”门票描述为根据供需情况调整价格的门票。
该公司表示，动态定价系统的目标是“让粉丝公平、安全地获得门票，同时让艺术家和其他参与现场演出的人能够为门票定价，更接近其真正的市场价值”。
该公司声称，是艺术家、他们的团队和推广方设定定价，并选择是否为他们的演出使用动态定价。
票务网站费用
除了动态定价，在线票务网站的“鬼鬼祟祟”的收费也给现场音乐爱好者带来了问题，消费者权益捍卫者Which?
该组织上个月的一份报告说，直到结账时才看到的一系列费用可能会使音乐会和节日门票的价格增加20%左右。
哪个?敦促打击“令人眼花缭乱”的额外收费，其中包括预订、“送货”和“交易”费用、场地费，有时还包括电子门票费用。
“治愈”乐队主唱罗伯特·史密斯在推特上表示，去年粉丝们抱怨Ticketmaster网站的手续费在某些情况下比门票本身还贵，他对此感到“恶心”。
回应Which?调查结果显示，Ticketmaster(远不是唯一一家被点名的公司)表示:“费用通常是由我们的客户设定的，并与他们分享……他们都将自己的技能、资源和资本投入到活动的启动中。”Ticketmaster支持要求全行业统一定价的立法。”
Live Nation和Ticketmaster因“垄断”被起诉
美国政府正起诉Ticketmaster的所有者Live Nation，指控该公司“垄断”现场活动行业。
司法部官员表示，该公司控制了美国约70%的音乐会主要门票，这是不公平的。
Live Nation被指控使用冗长的合同来阻止场馆选择竞争对手的票务公司，阻止场馆使用多家票务销售商，并威胁场馆，如果票务大师没有被选中，他们将失去资金和支持。
Live Nation表示，这起诉讼反映出，白宫已将竞争执法转向“一种拒绝反垄断法运作方式的民粹主义冲动”。
“有人称之为‘反垄断’，但实际上，这只是反商业，”它表示。
该公司表示，其市场份额一直在萎缩，其1.4%的利润率是“垄断力量的对立面”。
该公司表示，这起诉讼“不会解决粉丝们关心的与票价、服务费和观看点播节目有关的问题”。
“我们将对这些毫无根据的指控进行辩护，利用这个机会揭露这个行业，并继续推动真正保护消费者和艺术家的改革。”
据报道，除了控制着大部分票务市场外，Live Nation还拥有并代理了一些演出和场地。
加拿大艺术家丹·曼根告诉Moneywise，这使该公司能够“分得越来越多的蛋糕”。
他说，如果把场地租金、设备和其他成本考虑在内，不太知名的艺人可能只会拿到门票销售额的20%。
增值税
在英国买票的另一项主要费用是VAT(增值税)。
20%是相当高的。随着现场音乐行业受到新冠疫情的影响，这一比例一度降至5%，后来又降至12.5%，但在2022年4月又回到了疫情前的水平。
柯林斯说，这项指控使英国与其他国家“脱节”。
“在法国等竞争激烈的主要市场，这一比例为5%。德国7%，意大利10%。美国的销售税通常是6%或7%。因此，当我们对门票收取多少增值税时，我们与其他市场明显不同步。”
巡演现在是主要明星更大的收入来源
随着实体产品的衰落和订阅收听的兴起，艺术家们从音乐创作中获得的收入越来越少——而现场演出的收入对最大牌的明星来说变得越来越重要。
作家兼广播员保罗·斯托克斯说，过去很少巡演的主要明星现在愿意举办更多的演出，因为它变得越来越有利可图。
他说，一些艺术家甚至会在温布利体育馆等大型场馆安排多个晚上的演出，这在20年前是无法想象的。
“当温布利球场建成时，他们说‘我们会定期演出’，你会想‘有足够大的演出来填满这个巨大的体育场吗?’”
“这绝对是现场演出日程的一部分，艺术家们会来温布利演出，不仅仅是一晚，而是每年夏天的两到三晚。”
斯托克斯说，这种需求也推动了我们已经习惯看到的演出规模，以昂贵的制作和烟火为特色。
感觉不均匀
虽然晚上出去看一个白金销量的艺人可能是一件昂贵的事情，但业内人士也热衷于指出，票价的上涨并不一定发生在较低的水平上。
柯林斯说，当主要明星在舞台上演出时，也会有很多其他的现场音乐在同一时间进行，“从免费的酒吧演出到草根场地的10英镑门票，再到30英镑的中盘演出”。
“人们有各种各样的机会体验现场音乐，从免费到体验地球上最大牌的明星，”他说。
但汉纳指出，观众选择为他们更熟悉的艺术家省钱，可能会导致知名度较低的艺人的价格受到“抑制”。
“每个人都缺少可支配收入，因为存在生活成本危机。(艺人和推广人)的核心成本也在上升，所以对每个人来说都更贵了。人们担心价格过高会把人赶出去，这种担忧正在加剧。”
“我认为，(这)肯定导致价格(在较低水平)受到抑制，而实际上它们本应上涨。”
