西班牙画家变身雕塑Cristóbal Gabarrón，他的作品在世界各地展出，经常被评论家称赞为人性和人类价值观发展的反映。

　　西班牙东南部的大学城穆尔西亚甚至专门为这位78岁的老人设立了一个基金会，并以其命名。

　　但是，回到布鲁塞尔的欧洲议会，他的雕塑现在被藏在曾经通往其他欧盟机构的地下隧道和走廊里。

　　尽管欧盟机构的缩写仍然清晰可见，但隧道已经用石膏板封住了。

　　四年多来，在布鲁塞尔保罗-亨利·斯帕克(Paul-Henri Spaak)大楼的两层楼下，Gabarrón的《十二欧洲女神》(Twelve European Muses)沿着一堵墙堆放在一起，上面盖着黑色的毛毯。

　　这些雕塑于1993年为欧洲议会(European Parliament)委托制作，每件都代表一个创始成员国，以纪念欧盟的诞生。

　　一位西班牙艺术评论家说，它们“反映了一个民族的生活和习俗，反映了一个国家的过去和现在。”

　　如今，这些多彩钢雕塑与废弃的办公家具、堆叠的盒子和破碎的橱柜梳妆台抽屉共享空间。

　　La Meuse以一条流经比利时的河流命名，代表了这个国家破碎的认同感。

　　当被问及为什么这些作品被存放在地下室走廊时，欧洲议会表示，他们目前正在寻找另一个合适的空间来展示这些雕塑。

　　大约四年前，他们对Gabarron和他的儿子克里斯(Cris)也做出了同样的回应。

　　在2020年3月写给欧洲议会主席的一封信中，克里斯表示，他父亲的基金会愿意支付将雕塑从隧道中移走的所有费用。

　　克里斯在信中写道:“我父亲和基金会都会松一口气，因为目前的情况得到了解决，这些雕塑将在斯特拉斯堡的议会中展出，找到一个永久的家。”

　　但欧洲议会告诉欧盟观察，安全等其他因素也在起作用，同时指出欧盟机构是一座办公楼，而不是博物馆。

　　Gabarrón并不孤单。

　　沿着走廊往前走是一个大木箱。里面是法裔美国先锋派艺术家妮基·德·圣法尔的黎明雕塑。

　　圣法尔被认为是20世纪最重要的女权主义艺术家之一，她的作品在拍卖会上以七位数的价格售出。

　　她的黎明雕塑是一系列所谓的娜娜作品之一，旨在将女性从20世纪60年代的受虐中解放出来。

　　“男人的角色似乎给了他们更多的自由，我下定决心，自由应该属于我，”她曾经写道。

　　法兰克福希恩博物馆(Schirn museum)最近举办了一场她的作品回顾展，该博物馆的策展人说，圣法尔表达了对女性和女性气质的呼吁。

　　目前在布鲁塞尔、卢森堡、斯特拉斯堡等欧洲议会大厦展出的600多件作品中，女性艺术家的作品仅占26%。

　　与此同时，欧洲议会的主席办公室，包括接待国事访客的礼宾室，以欧洲议会的艺术收藏为特色。

　　它们也都是雄性。

　　其中包括Bozhidar Boyadjie, andr

　　Bricka, Pawl Carbonaro, Jean Michel Folon, Piero gucione, Tapani Mikkonen, David Quinn, Costas Tsaras和Bernd Zimmer的作品。

　　选拔过程似乎很繁琐。每年他们都会对艺术家进行预选，目的是缩短性别平等差距。

　　但他们也必须考虑到欧盟国家的代表权，这是根据人口规模来衡量的。这意味着德国将有比马耳他更多的艺术家参展。

　　他们的年度预算约为10万欧元，今年他们预选了来自奥地利、保加利亚、克罗地亚和芬兰的作品。

　　还有其他的标准。参赛作品必须出自知名艺术家之手，并反映“我们这个历史时代的精神和关注点”等抽象概念。

　　一旦预选完成，就需要得到议会质询者的批准。质询者由五名高级欧洲议会议员组成，他们负责监督其他议员的财政和行政利益。

　　最后需要欧洲议会主席梅索拉(Roberta Metsola)点头同意。

　　但并不是每件事都能得到提问者的认可。2022年，来自斯洛伐克的左翼民粹主义欧洲议会议员莫妮卡Beňová对爱沙尼亚艺术家伊迪丝·卡尔森(Edith Karlson)的作品《家庭》(Family)提出了异议。

　　不顾她的反对，这幅画仍然被展出，现在是将持续到明年夏天6月的“民主艺术”展览的一部分。

　　然而，作为一个整体，2022年的质疑者也明确拒绝支持德国艺术家玛蒂娜·盖格-格拉赫的蒙太奇照片。

　　她的作品名为《议会之梦》。《诗意的欧洲议会》拍摄了坐在斯特拉斯堡全会厅里的欧洲议会议员们——他们都闭着眼睛。